FICHE TECHNIQUE :
 - REALISATEUR : Mitchell Lichenstein
 - AVEC : Jess Weixler & John Hensley
 - GENRE : Horreur / Comédie
 - DUREE : 1h36
 - SITE OFFICIEL : http://www.tfmdistribution.com/teeth/
 - DATE DE SORTIE : 07 Mai 2008


SYNOPSIS : Il y a quelque chose qui cloche chez Dawn O'Keefe. La jeune fille qui avait fait la promesse de rester vierge jusqu'au mariage est prise de pulsions sexuelles mais les garçons qui vont s'y frotter vont le regretter car si chaque rose  des epines, Dawn elle a des dents dans le vagin...


CRITIQUE : Un nouvel OFNI (objet filmé non identifié) s'aprete à atterir dans les salles obscures, son nom Teeth. Le premier film de Mitchell Lichenstein est étrange, il navigue entre plusieurs genres sans jamais vraiment trouver vraiment son créneau : comédie ou film d'horreur ?

Avec Teeth, Mitchell Lichenstein rend hommage aux séries Z des drive-in avec une histoire originale de monstre qui ne se montre pas. Il y a plusieurs film en un dans le premier film du réalisateur, Tout commence comme une comédie sur l'adolescence, la découverte de son corps et les premiers émois. Le tout est mis en scene avec un second degré permanent qui rappelle un peu les films de Gregg Araki.

Mitchell Lichenstein flingue le réve américain : ses petits pavillons de banlieue, le nucléaire, la morale chrétienne et le puritanisme tout passent a la moulinette du réalisateur. Afin de frapper juste le réalisateur en tire  un film totalement décalé qui va tourner par la suite au film d'horreur lorsque la jeune fille va découvrir que son appareil genital est garni de dents. La premiere fois est glaçante car on ne s'y attend pas  vraiment, mais par la suite cela devient extrement drole surtout lorsqu'un gynecologue un peu trop conscencieux en fait les frais.



Le mythe du Vagina Dentata est réel, on le retrouve dans plusieurs mythologies comme le symbole de la peur de la femme. De ce mythe, Mitchell Lichenstein en tire un film féministe qui donne pour une fois la part belle aux femmes qui vont pouvoir enfin se venger des sales machos. Sous des allures angélique et virginale immaculée de blancheur, Dawn O'Keefe va se jouer des hommes de façon la plus discrete, Le sang coule a flot sans jamais la souiller.

Le rôle de Dawn O'Keefe est interprétée par Jess Weixler, une jeune actrice dont c'est le premier long métrage. Sa prestation dans le film lui a permi d'emporter le prix de la meilleure actrice au festival de Sundance. Une récompense largement méritée tant elle sait se montrer attachante par sa douceur et sa beauté mais aussi terrifiante lorsqu'il le faut. Face à elle on trouve notamment son horrible demi-frere qui passe son temps a maltraiter sa copine, tout l'inverse de la morale de la famille. Ce role est tenu par John Hensley que l'on connait depuis la série Nip/Tuck ou il joue d'ailleurs un personnage un peu similaire.

Teeth est un film étrange qui mérite franchement le détour pour son originalité. Un divertissement intelligent qui parlera a toutes les generations meme si il faut quand meme mettre en garde sur quelques scenes un peu gore qui rejouiront les amateurs.


MON AVIS : 3/5

FICHE TECHNIQUE :
 - REALISATEUR : George Ratliff
 - AVEC : Jacob Kogan, Sam Rockwell & Vera Farmiga
 - GENRE : Thriller
 - DUREE : 1h45
 - SITE OFFICIEL : http://www.foxsearchlight.com/joshua/
 - DATE DE SORTIE : 30 Avril 2008


SYNOPSIS : A la naissance de sa petite soeur, le jeune Joshua agé de neuf ans se sent délaisser par ses parents et sa famille. Petit a petit le tableau de la famille idéale va se fissurer : dépression, disparition tout s'ecroule chez les Cairn. Est ce du au hasard ou bien est ce que le jeune Joshua ne cacherait pas un esprit tordu sous ses airs angéliques ?

CRITIQUE : Etre parent est generalement source de bonheur mais parfois les choses ne se passent pas forcement comme on le voudrait, les depressions post natales sont courantes chez les jeunes mères et l'arrivé d'un nouveau frére ou d'une nouvelle soeur n'est pas toujours bien vécu par les autres enfants. Ce sont ces problemes qui ont interressé George Ratliff pour son premier long métrage.

Afin de se démarquer des autres films du genre, George Ratliff et le scenariste David Gilbert ont imaginé le personnage de Joshua. Un petit garçon intelligent et discipliné qui petit a petit va jouer des tours de plus en plus pendard a son entourage. Le réalisateur joue sur les mécanismes de la peur cher aux bons thrillers tout en restant le plus crédible possible en évitant de sombrer dans le fantastique.

Pour incarner Joshua le réalisateur a trouvé une perle rare nommé Jacob Krogan. Le petit garçon est phenomenal dans le rôle : tout d'abord calme et gentil, il va devenir de plus en plus diabolique et angoissant au point qu'on attend avec impatience ses apparitions dans le long métrage. C'est vraiment étonnant de voir un si jeune garçon jouer si bien les psychopates en puissance digne du Damien de La Malédiction. On pourrait meme s'inquieter pour lui et sur les consequences d'un tel role. A signaler qu'en plus de jouer a la perfection, il est aussi un petit prodige au piano.

Malheureusement le film prend trop son temps pour installer son histoire et on attend generalement les scenes avec Joshua qui sont les meilleures du film. Le reste du temps on s'ennuie un peu malgrés les souffrances de cette famille. Mais c'est dur de rivaliser avec le jeune acteur et meme si les acteurs qui jouent les autres membres de la famille sont parfaitement crédibles, ils ne lui arrivent pas a la cheville.

Le père est incarné par Sam Rockwell, un acteur spécialisé en second role que l'on a pu recemment voir dans L'assassinat de Jesse James Par le Lache Robert Ford ou il y a plus longtemps dans La Ligne Verte. Il se défend pas trop mal surtout dans les dernieres scenes du film. La mère est joué par Vera  Farmiga, vue dans Les Infiltrés. Enlaidie et ennervante, elle  n'attire pas la compassion lorsqu'elle est frappée par la depression.

Joshua est un film qui vous dégouterais presque de faire des enfants tant la tache de les elever correctement semble hardue. Le long métrage permettra en revanche aux parents de prendre soin de leur progéniture afin qu'ils ne reproduisent pas un schema semblable. Joshua mérite tout de meme d'etre vu surtour pour la prestation du jeune Jacob Krogan et pour la dose de frissons qu'il procure.

MON AVIS : 2/5

FICHE TECHNIQUE :
 - REALISATEUR  : Michael Haneke
 - AVEC : Naomi Watts, Michael Pitt et Tim Roth
 - GENRE : Thriller / Drame
 - DUREE : 1h51
 - SITE OFFICIEL :
 - DATE DE SORTIE : 23 Avril 2008

SYNOPSIS : En vacances dans leur maison de campagne, George et Anna reçoivent la visite impromptu d'un ami des voisins venu leur demander des oeufs. Le jeune a un comportement étrange et ne semble plus vouloir quitter la propriété. Rapidement la situation va dégénerer.

CRITIQUE : En 1997, le réalisateur Michael Haneke choquait la croisette avec son nouveau film en compétition au festival de Cannes. Une histoire extremment dure sensée mobiliser l'opinion sur la montée de la violence. Le message qui s'adressait avant tout aux américains n'etait pas correctement passé car le film etait en Allemand. 

On le sait les américains ne sont pas friands de films étrangers et prefere generalement tirer un remake des meilleurs films internationnaux plutot que devoir supporter des sous-titres ou un doublage mal fait. Tant qu'a faire un remake autant demander directement au réalisateur de l'original. C'est donc Michael Haneke qui s'y colle à nouveau pour réaliser une copie conforme de son oeuvre de 1997.

Meme décors reconstitués, meme cadrage et meme histoire. N'allez pas croire que le réalisateur allait transformer l'un de ses films les plus culte en blockbuster pour mangeur de popcorn. Ils risquent bien de s'etouffer devant la noirceur de cette histoire opressante a souhait. Prenez la sequence du viol dans Orange Mécanique et etendez la sur 1h50 et vous obtiendrez Funny Games U.S. . Dès les premieres images on est pris par l'angoisse de savoir ce qui va arriver à cette petite famille. L'ambiance est donné au moment où le beau morceau de musique classique se transforme en bouille sonore signée par le maitre John Zorn et l'apparition des deux jeunes gens finira de nous enfoncer dans notre fauteuil. 

Interprétés par Michael Pitt (Hedwig & The Angry Inch) et Brady Corbet (Mysterious Skin), les deux intrus cachent sous leurs airs angeliques et leurs tetes blondes des esprits vraiment malsains qui transpirent a l'écran avant meme la premiere agression. Une prestation vraiment magistrale qui vaut à elle seule le deplacement. Face à eux les pauvres victimes sont interprétés par Naomi Watts (King Kong) et Tim Roth (Reservoir Dogs). deux grands acteurs habitué a mener tete aux problemes mais qui ne peuvent la ramener face a la terreur.

Funny Games U.S. peut etre interprété de deux façons bien differentes, on peut le voir au premier degré comme un thriller extreme a faire passer Saw et Hostel pour des films pour enfants ou bien on peut le voir comme un drame comme l'envisage plutot son réalisateur dont le but etait de denoncer la banalisation de la violence. Afin de faire mieux passer son message, le réalisateur n'hesite pas a faire culpabiliser le spectateur en l'interpellant directement par le biais d'un des bourreaux qui nous regarde face caméra à plusieurs reprises.

Si vous aviez aimé le History Of Violence de David Cronenberg ou le Old Boy de Park Chan-Wook, alors Funny Games U.S. est un film pour vous, un spectacle intense sur lequel plane l'ombre de Stanley Kubrick qui vous fera frémir mais aussi réfléchir. Un remake tout sauf inutile marqué avant tout par une excellente prestation d'acteurs.

 
MON AVIS : 4/5